ottoman (style) <p><span style="font-size: 10pt; font-family: Arial; font-style: normal;" data-sheets-value="{"1":2,"2":"Refere-se ao estilo e período associados ao reinado da dinastia islâmica que começou a governar a Anatólia em 1281 até a promulgação da Constituição da República Turca em 1924. Sob o apoio dos sultões otomanos, desenvolveu-se um estilo arquitetônico distinto que combinava o Tradições islâmicas da Anatólia, Irã e Síria com as do mundo clássico e de Bizâncio. O resultado foi uma abordagem racionalista que favoreceu a unidade e clareza espacial, sendo a estrutura mais importante o kulliye, um edifício complexo que combina edifícios religiosos, educacionais e de caridade. O principal tema arquitetônico deste complexo foi a unidade quadrada abobadada e combinações de várias expressões espaciais e arquitetônicas. A mesquita, e em alguns casos a mesquita-convento, foi o coroamento. Sob a conquista de Constantinopla e o estabelecimento de novos palácios administrativos em todo o império, a relação entre os patronos otomanos e o artista tornou-se centralizada. Um corpo de arquitetos da corte empregava arquitetos de diferentes níveis e controlava todas as atividades de construção em todo o império. Uma comunidade de artesãos reunia sociedades de artistas e artesãos, formando o ateliê de design imperial onde eram produzidos manuscritos iluminados, azulejos, trabalhos em madeira, pedra esculpida, jade e objetos de metal, além de tapetes e tecidos. Essas obras geralmente narravam os eventos importantes do governo de um sultão. Durante os séculos XVIII e XIX, a arte otomana foi cada vez mais ocidentalizada em estilo, muitas vezes incorporando elementos do estilo barroco europeu."}" data-sheets-userformat="{"2":769,"3":{"1":0},"11":4,"12":0}">Refers to the style and period associated with the reign of the Islamic dynasty that began to rule in Anatolia in 1281 until the promulgation of the Constitution of the Turkish Republic in 1924. Under the support of Ottoman sultans, a distinct architectural style developed that combined the Islamic traditions of Anatolia, Iran, and Syria with those of the Classical world and Byzantium. The result was a rationalist approach that favored spatial unity and clarity, the most important structure being the kulliye, a building complex combining religious, educational and charitable buildings. The main architectural theme of this complex was the domed square unit and combinations of varying spatial and architectonic expressions. The mosque, and in some cases the mosque-convent, was the crowning achievement. Under the conquest of Constantinople and the establishment of new administrative palaces across the empire, the relationship between Ottoman patrons and the artist became centralized. A corps of court architects employed architects of different ranks, and controlled all building activity throughout the empire. A community of craftsman brought together societies of artists and craftsman, forming the imperial design studio where illuminated manuscripts, tiles, woodwork, carved stone, jade, and metal objects, along with carpets and textiles were produced. These works typically chronicled the important events of a sultan's rule. During the 18th and 19th century, Ottoman art was increasingly westernized in style, often incorporating elements of European Baroque style.</span></p>
<p><span style="font-size: 10pt; font-family: Arial; font-style: normal;" data-sheets-value="{"1":2,"2":"Refere-se ao estilo e período associados ao reinado da dinastia islâmica que começou a governar a Anatólia em 1281 até a promulgação da Constituição da República Turca em 1924. Sob o apoio dos sultões otomanos, desenvolveu-se um estilo arquitetônico distinto que combinava o Tradições islâmicas da Anatólia, Irã e Síria com as do mundo clássico e de Bizâncio. O resultado foi uma abordagem racionalista que favoreceu a unidade e clareza espacial, sendo a estrutura mais importante o kulliye, um edifício complexo que combina edifícios religiosos, educacionais e de caridade. O principal tema arquitetônico deste complexo foi a unidade quadrada abobadada e combinações de várias expressões espaciais e arquitetônicas. A mesquita, e em alguns casos a mesquita-convento, foi o coroamento. Sob a conquista de Constantinopla e o estabelecimento de novos palácios administrativos em todo o império, a relação entre os patronos otomanos e o artista tornou-se centralizada. Um corpo de arquitetos da corte empregava arquitetos de diferentes níveis e controlava todas as atividades de construção em todo o império. Uma comunidade de artesãos reunia sociedades de artistas e artesãos, formando o ateliê de design imperial onde eram produzidos manuscritos iluminados, azulejos, trabalhos em madeira, pedra esculpida, jade e objetos de metal, além de tapetes e tecidos. Essas obras geralmente narravam os eventos importantes do governo de um sultão. Durante os séculos XVIII e XIX, a arte otomana foi cada vez mais ocidentalizada em estilo, muitas vezes incorporando elementos do estilo barroco europeu."}" data-sheets-userformat="{"2":769,"3":{"1":0},"11":4,"12":0}">Source: Art & Architecture Thesaurus</span></p>
<p><span style="font-size: 10pt; font-family: Arial; font-style: normal;" data-sheets-value="{"1":2,"2":"Refere-se ao estilo e período associados ao reinado da dinastia islâmica que começou a governar a Anatólia em 1281 até a promulgação da Constituição da República Turca em 1924. Sob o apoio dos sultões otomanos, desenvolveu-se um estilo arquitetônico distinto que combinava o Tradições islâmicas da Anatólia, Irã e Síria com as do mundo clássico e de Bizâncio. O resultado foi uma abordagem racionalista que favoreceu a unidade e clareza espacial, sendo a estrutura mais importante o kulliye, um edifício complexo que combina edifícios religiosos, educacionais e de caridade. O principal tema arquitetônico deste complexo foi a unidade quadrada abobadada e combinações de várias expressões espaciais e arquitetônicas. A mesquita, e em alguns casos a mesquita-convento, foi o coroamento. Sob a conquista de Constantinopla e o estabelecimento de novos palácios administrativos em todo o império, a relação entre os patronos otomanos e o artista tornou-se centralizada. Um corpo de arquitetos da corte empregava arquitetos de diferentes níveis e controlava todas as atividades de construção em todo o império. Uma comunidade de artesãos reunia sociedades de artistas e artesãos, formando o ateliê de design imperial onde eram produzidos manuscritos iluminados, azulejos, trabalhos em madeira, pedra esculpida, jade e objetos de metal, além de tapetes e tecidos. Essas obras geralmente narravam os eventos importantes do governo de um sultão. Durante os séculos XVIII e XIX, a arte otomana foi cada vez mais ocidentalizada em estilo, muitas vezes incorporando elementos do estilo barroco europeu."}" data-sheets-userformat="{"2":769,"3":{"1":0},"11":4,"12":0}"><span style="font-size: 10pt; font-family: Arial; font-style: normal; text-decoration: underline; -webkit-text-decoration-skip: none; text-decoration-skip-ink: none; color: #1155cc;" data-sheets-value="{"1":2,"2":"http://vocab.getty.edu/page/aat/300021614"}" data-sheets-userformat="{"2":769,"3":{"1":0},"11":4,"12":0}" data-sheets-hyperlink="http://vocab.getty.edu/page/aat/300021614" data-mce-fragment="1"><a class="in-cell-link" href="http://vocab.getty.edu/page/aat/300021614" target="_blank" rel="noopener" data-mce-fragment="1">http://vocab.getty.edu/page/aat/300021614</a></span></span></p>